目录
创作
刘满华作品
刘满华;2-3
陈绘兵作品
陈绘兵;4
闫晓萍作品
闫晓萍;5
艺术作品
容一力作品
容一力;6-7
钟安琪作品
钟安琪;8-9
孙海姣 崔旌涛 牛敏作品
孙海姣;崔旌涛;牛敏;10
卜露露作品
卜露露;11
精品视角
陈其泰陶瓷《观音》赏析温闽琪;12-13
乡村振兴下的特色小镇品牌识别系统研究——以从化区南平静修小镇为例蔡小丽;14-15
我们的博导——安丘科夫·谢尔盖·瓦西里耶维奇廖正定;余炜;吴子键;谢岳月;冯天从;张炜健;16-18
美术视点
坦培拉绘画材料与技法郎朗;19
黄筌与《写生珍禽图》王宏亮;20
传统工艺美术在日常工作的应用杜宇娟;21
水彩画的绘画技巧王一冰;22
架上绘画与科学的视觉碰撞——以卡拉瓦乔作品《圣马太的召唤》为例安竑宇;23
概念的呈现——约瑟夫·科苏斯的《一把和三把椅子》刘林;24
少数民族题材水彩作品中的民族性李黎黎;25
赏析《富春山居图》有感郭超瑞;26-27
新疆木垒菜籽沟题材油画创作研究卓然木·雅森;陈焱;28-29
杨·凡·艾克《阿尔诺芬尼夫妇像》与敦煌《反弹琵琶》中颜色的象征意义卢荧荧;30-31
浅析史国良水墨人物画风格成因呼蓉;32-34
戏剧与影视
3D动画电影《寻梦环游记》的技术与艺术探讨孙煜瑶;上官亚冰;34-35
中国神话故事的魅力徐子晖;36-37
从小东西与花翠喜的经历解读陈白露的苦痛与出路张琪蕾;38-40
从戏剧到歌剧——以《佩雷亚斯与梅丽桑德》为例周妍君;40-42
中西方古典戏剧比较张沅逸;43
接受美学视域下秦腔青春化的美学实践刘治国;44-45
设计艺术
设计的涌现过程——《请偷走海报!》读后感田思雨;46
中国视觉传达设计中的传统文化符号张子俨;47
3D打印技术在针织服装设计中的运用研究李凯莉;48-49
基于沉浸理论的商业空间设计趋势乔路珊;50
新疆维吾尔族纹饰在现代图形设计中创新徐婧伟;51
适老性理念下的室内居住空间设计研究林晓华;陈婉珍;52-53
字体创意在数字媒体中的互动性曹爱叶;54
无意识设计中的“以人为本”赵汐;55
论材质在书籍封面设计中的运用郑方融;56-57
岭南传统文化元素在数字化展示包装设计中的应用研究刘小洪;57-58
“互联网+”背景下传播博物馆文创设计韩梦;59
艺术设计色彩中对情绪心理的运用研究吴若寒;60-61
现代室内空间对藤编陈设艺术的应用杨谨瑄;62-63
城市旅游纪念品创意设计探索——以泰州旅游纪念品设计为例沈丽琴;64-66
艺术教育
声乐教学中学生歌唱与表演能力的培养梁瑞;67
课程结业音乐会模式促进理论与实践课程的融合与发展——以涉外经济学院音乐学院为例张志元;68-69
文旅融合背景下高校音乐专业的教学改革谢尧;70-71
高职院校学前教育专业声乐教学探究韦艳菲;72-73
奥尔夫教学体系对音乐启蒙的影响黄细英;74-75
高校音乐欣赏课教学模式的创新策略与实践分析荆玉洁茹;76-77
高校音乐专业课程思政的内涵探析肖磊;78-79
浅谈蒙古族民歌风格元素在民族声乐教学中的传承马德望;80-81
新媒体背景下高校音乐教学改革路径研究王田;82-83
非专业短期合唱团训练中的常见问题及对策分析刘思宇;84-85
OBE视野下湖南地方本科高校音乐专业人才培养的现状与分析秦宇;86-87
基于互联网平台的舞蹈教学改革与创新杜巍巍;张泽健;88-90
“互联网+”时代高校舞蹈编导课程的改革研究傅慧灵;90-92
高校本科学前教育专业舞蹈课程改革杜金霖;93
如何在高校美术教学中培养学生的艺术素养史力如;94
促进高职美术欣赏教学 提高学生艺术欣赏能力朱炼;95
中国传统文化元素融入《美术鉴赏》课程研究杨旭兰;96-97
高职院校UI界面设计课程的教学策略研究张舒雅;邱红丽;98-99
环境设计专业创新实践教育模式黄政锋;吴广;100
新环境下的话剧影视表演教学李伟;101
小号教学与演奏中培养学生能力的几点思考何欢;102-103
高职院校推进艺术教育“立德树人”的路径和策略研究张静;104-105
以“技”为原点 以“艺”为目标——中职学校动漫教学研究芦圆圆;106-107
网课的教与学——设计类摄像与剪辑课程的思考高倞;108-109
中国传统文化与艺术设计职业创新教育研究明月;110-111
音乐与舞蹈
群众舞蹈在群众文化中的作用与意义陈震;112
“一带一路”视域下传统音乐文化推广计划张宇;刘孟雅;113
李斯特超级练习曲第六首《幻影》的演奏初探赵怡文;114-115
少数民族地区音乐收集整理方法郎群;116-117
简述西方音乐对我国新音乐启蒙阶段的影响杨路英;118-119
民族歌剧《沂蒙山》中《等着我，亲爱的人》的演唱分析赵秀彦;陈文文;120-121
声乐表演艺术的审美体现在演唱中的应用探究苑璐;122-123
浅析中国民族歌剧的题材和音乐艺术特点马波;124-125
中国少数民族民间舞蹈东北区域概括楚歌;126-127
中阮演奏个性化风格的形成探讨申婷;128-129
从Op.2看贝多芬对奏鸣套曲大一统的新观念陈自在;130-131
当代舞蹈题材历史人物形象的塑造与创作研究吴尚;132-133
韦伯《f小调第一单簧管协奏曲》创作和演奏分析郭旭;马重阳;134-135
即兴演奏及训练要素解读李淼;136-137
以互联网为契机提升舞蹈群文艺术的发展刘文霞;138
艺术学理论
中国书法艺术的继承和创新王玉鹏;139
从文化迷失到文化自信——少数民族舞蹈类非物质文化遗产的保护与发展徐富平;140-141
文化馆在群众文化建设中的影响高利红;142
黄庭坚的书学思想黄帅鹏;143
影像中的色彩装饰性研究田家旻;144-145
从陈晶、洪玲《艺术概论》谈对艺术的认识吴晓娣;146
衡水内画鼻烟壶的艺术特色和应用管佳丽;周小儒;147
从非物质文化遗产保护角度谈地方性知识对环境设计的重要性卢影;148-149
马克思主义美学研究——人文的审美向度杨宁;金世伟;150-151
从林良“粗笔水墨”看朱元璋审美思想的体现伊茉语;邓远豪;152-153
从现代到后现代艺术中的空间“革命”章艺源;154-155
思辨设计如何催化中国的社会梦想姚欣雨;156-157
从怀素《自叙帖》看禅宗对书法的影响常诚;158
文化产业
广西壮族天琴文化艺术的诠释与开发何杏莎;159-160
《水韵青花山水》
许振;161
《无题》
徐艳丽;162