目录
艺术作品
王珅作品
王珅;2+161
《墨竹风晴雨露四条屏》
宫本朋;3
谢蓉蓉作品
谢蓉蓉;4
黄兆权作品
黄兆权;5+162
侯挺宇作品
侯挺宇;6-7
张禹宣作品
张禹宣;8
欧阳曦 罗礼楹 黄晓琳 邹阳作品
欧阳曦;罗礼楹;黄晓琳;邹阳;9
精品视角
“丑书”对当代书法字体设计文化审美建构的影响黄竹菁;10-12
传统界画中的建筑艺术与人文精神游思;13-15
书籍装帧设计课程教学研究——以《庀物斋豫暇》为例金啸峰;16-18
基于空间契合关系的创意钟表设计李绪琛;19-21+72
神话原型的妙用——古罗马石棺上的斜倚图式武娟;22-24
美术视点
工笔语言的新范式——以“叠影”为例李涵;25-27
黄檗顶相画风格形成原因吴科亿;28-30
北方游牧民族古代壁画及其发展现状石惠杰;艾妮莎;31-33
关于茶文化艺术表演中绘画艺术融入的思考张春建;34-36
“白石虾”画法之变及其艺术价值杨海玮;37-39
设计艺术
数字媒体艺术中的影视广告设计杨玮亚;40-42
舞台设计中具象因素的变异徐超;43-45
中国古代家居设计中的书法装饰形式与理念刘国忠;杨净静;46-48
艺术教育
大学生艺术团如何举办一场成功的演出杨荟卉;马思月;49-51
奥尔夫音乐教育思想在高校音乐鉴赏课教学中的应用江婷;52-54
数字时代下的舞蹈艺术教育现状与效率提升策略肖伟;55-57
高职院校钢琴教学引入思政教育的途径郭真;58-60
混合式教学在职业院校音乐教学中的有效运用廖钊;61-63
新商科背景下高校景观设计专业手绘实践教学反思与改革建议——以贵州商学院为例肖燕;64-66
歌剧重唱在高校声乐教学中的运用贺群;67-69
立德树人视域下高职音乐的教学创新思考黄千;70-72
慕课教育环境下舞蹈教学的创新与探索方雪儿;73-74+78
课程思政背景下高校书法类课程教学改革实践研究——以湖州学院“书法与篆刻”专业基础课为例杨建民;75-78
音乐与舞蹈
演奏需要“原创”和“特色”——钢琴双博士吕南樵的演奏诗学郑振毅;79-80
歌剧《草原之歌》中侬措加唱段音乐形象及演唱策略——以《飞出这苦难的牢笼》为例张云婕;李晓艳;81-83+139
文化自信视阈下中国古典舞的传承与创新——以舞蹈《相和歌》为例戴雪婷;84-86
舞蹈创作中创生性智慧对工具理性的打破黄梓涵;87-89
当代流行音乐演唱中的技巧特征曹乐;90-92
20世纪音乐类型与特点张卓然;93-95
城镇化建设背景下民间传统音乐的“双创”探索王科灵;96-98
舞蹈创编中具象典型人物的塑造——以《十二金钗》为例冯静涵;陈雯;99-101
美声唱法演唱歌曲《问云儿》的艺术探讨马玉;102-104
红色钢琴组曲的历史演进及其思政教育价值探析——以《红色娘子军》为例蒋雨倩;杨实;张志庭;105-107
汉代“百戏”舞蹈的艺术特征分析李晓菊;108-112
从伽达默尔诠释学谈古诗词歌曲《大江东去》的演唱刘伟;王利娟;113-115
合唱团训练中律动的运用研究毛春蓉;谢黎;116-118
民族音乐的作曲技术刘振芳;119-121
维塔利《g小调恰空舞曲》小提琴演奏王文佳;122-124
艺术杂谈
粤港澳大湾区的美育建设——以岭南传统音乐之粤曲为例李倩倩;125-127
当代艺术中的赛博格主题探析与伦理问题思考方一诺;128-130
浅析《7000棵橡树》——试论波伊斯的“社会雕塑”王煦;131-133
从古代计时器看中国传统“天圆地方”造物观念莫秀秀;134-136
对加强甘肃非物质文化遗产保护的思考朱艳君;137-139
揭开吉卜赛民族神秘的面纱——浅谈拉威尔的《茨冈》与萨拉萨蒂的《流浪者之歌》周莹;140-142
庄子之“游”的审美意蕴王懿靖;143-145
当代艺术色彩元素在电视媒体中的表现郝若琳;郝启蒙;146-148
戏剧与影视
京剧唱腔运用于美声唱法中的优势思考张瑶;149-151
歌剧人物薇奥莱塔与巧巧桑的形象塑造比较许鹭佳;152-154
《一只马蜂》中的客厅：时代话事人的更迭梁思程;155-157
文化产业
南阳玉文化与旅游产业融合高质量发展对策蔡士泽;张珂;李贤;张幸;158-160