目录
艺术作品
张轲作品张轲;2-3
刘明明作品刘明明;4
曾涛作品曾涛;5+161
精品视角
东方影都
丰梅;王慧敏;6
“骨”为今用——结合实例探究甲骨文元素在标志设计中的应用张松;7-9
数字媒体语境下的信息图形设计趋势杜婷;10-12
综合媒材在装饰艺术品中的应用单天舒;13-16
项目化教学模式的研究与应用——以“动画角色设计”课程为例何奇珍;17-19+46
美术视点
书法与绘画的关系在工笔花鸟画创作中的应用——以宋徽宗赵佶为例李健;王雁;20-22
国画艺术神、情、意、趣解读李荣;23-25
《簪花仕女图》形式语言的探究陈俊汝;26-28
沣西新城地方民间美术探寻与传承罗芳;29-31
当代水彩画发展的现状及路径李重阳;32-34
设计艺术
保健食品包装设计的年轻化叶裕文;35-37
品牌视觉设计中的情感表达刘仁;38-40
视觉影像在公共艺术设计中的多元化表现李小松;41-43
色彩在室内设计中的运用车莹;44-46
数字媒体艺术在展示设计中的应用李炫桦;47-49
艺术教育
“双精准”视角下的中职“文化创意产品设计”课程教学毛玉荣;50-52+55
基于慕课背景的高校声乐教学改革赵静;53-55
基于艺术实践的大学美育模式思考魏芳;56-58
基于SPOC理念的高师声乐教学多元化思考王丽英;孟楠;59-61
节奏训练方法应用于音乐教学中的路径郝洁;62-64
高职学前教育专业美术基础课程的实践董菁;65-67
红色音乐文化在高校中的育人价值与实践应用彭磊;68-70
5G全息投影技术在钢琴教学中的应用蒋曦;白夜;71-73
高职器乐专业室内乐课程的训练价值杨洁;74-76
音乐与舞蹈
对传统民族器乐曲中的文学性因素与音乐欣赏的思考王文倩;77-79
旋律听觉训练中的心理期待机制童音;80-82+94
舞蹈创编中的道具、服装选择与使用唐胜利;83-85
管乐合奏中多声部视唱训练的运用策略董钰;86-88
满族筵宴舞蹈中“花盆底”舞蹈文化特色思考——以三人舞《盛京建鼓》为例孙雯新;89-91
中国当代钢琴作品民族民间歌舞元素研究宋洁;92-94
舞蹈形体训练在礼仪教学中的应用思考陈沛丹;95-97
关于民族声乐风格特征的思考任丽颖;98-100
如何让钢琴伴奏与声乐表演完美结合段春利;101-103
气息的运用和情感的表达对美声演唱技巧的影响张媛;104-106
声乐表演在群众文化辅导中的方法和作用刘珊珊;107-109
民族声乐艺术的传承与发展张曼;110-112
声乐表演技巧在合唱中的运用傅晓钟;113-115
舞蹈表演者心理素质的培养方法崔岩;116-118
从民族声乐到中国声乐——道路·现状·未来田杨;李珺;119-121
艺术杂谈
中国书法点画抽象意味的思考刘希龙;122-124
表演元素在文化类节目主持中的运用江治华;125-127
生存的空间与边界——中国当代艺术的若干问题余洪斌;桂明;128-130
场所精神在胶片中的呈现陈亦婧;131-133
红色音乐文化在构建现代国家认同中的作用张军;134-136
音乐类非物质文化遗产保护策略朱峰;137-139
戏剧与影视
新时期民族歌剧唱段的审美内涵与艺术表现——以《运河谣》为例叶梦萍;郭神;140-142
从迈克尔·契诃夫表演方法看音乐剧演员的声音训练赵倩;143-145
“元宇宙”时代的儿童剧创作和儿童剧团运营申俊磬;146-148
新媒体时代广播剧声音设计路径吕小诗;149-151
从《忘不了餐厅》看经营体验类慢综艺的艺术传达杨辛悦;152-154
电影《荒野猎人》配乐赏析——以The Revenant Main Theme Atmospheric为例周佳玥;155-157
追梦王园;梁山东;158-160
《人民就是江山》
陈承齐;162