目录
艺术作品
《繁花系列》张新盟;2
《守望》董晴晴;3
柚炸乐IP形象设计说明杨琴;刘娇;刘莎莎;谌沁如;4
《农产品IP形象》黄珊;5
精品视角
访莆仙戏名师有感许宸露;6-8
花山岩画中的抽象绘画元素研究分析与应用王磊;9-12
潮玩激活城市公共空间——以Kaws的作品为例谈潮玩艺术的公共艺术化樊婉怡;13-16
多模态话语分析对电影海报的构建意义——以《黄金时代》中、法、美版海报为例岳桢朝;鲁冰倩;袁文杰;17-19
美术视点
杨家埠木版年画色彩特征与成因分析曹伊悦;20-22
数字化技术对版画创作的影响黄向东;詹秋雨;23-25
论当代性语境下中国“乡土现实主义”绘画之流变陈玲洁;26-28
从书画关系角度看当代水墨山水画——以书画同源为例石艳艳;29-31
设计艺术
三江侗族非遗文创产品设计研究唐亮;华文雨;32-34+37
音乐与舞蹈
阿利亚比耶夫《夜莺》的长笛演奏分析吴陈欢;35-37
中日早期艺术歌曲的融合与创新研究王丽媛;38-40
律动在流行音乐创作中的重要性何俊萍;41-43
浅析亨德尔《绿树成荫》中的巴洛克风格严浩;44-46
浅析民族舞剧《丝路花雨》的成功因素谭宇凌;47-49
民族声乐对传统戏曲的继承与融合分析戚艳;50-52
中华民族共同体意识的盛大礼赞——论舞剧《五星出东方》的叙事艺术周丹;53-55
基于观众共鸣的民族民间舞创作探究杨静;56-58
论古诗词艺术歌曲《钗头凤》的审美内涵黄小丽;59-61
思与境偕 天人合一——评交响音诗《千里江山》“和”之美王乙朔;石蔚;62-64
中国少数民族音乐艺术在多元文化下的发展与革新田逸涵;65-67
合唱训练的发声技巧探究崔丽君;68-70
高校民族声乐演唱方法的创新研究魏勇;任小芳;71-73
小提琴演奏艺术民族化的表达熊健梅;74-76
蒙古族音乐元素分析刘学忠;77-79
民族声乐演唱中音色调控技巧探析刘洋洋;80-82
中国古典舞创作中现当代舞蹈元素的融合——以舞蹈《望雨》为例罗少薇;83-85
古诗词艺术歌曲在男中音声乐实践中的价值与应用赵健;86-88
“川腔”梵呗形态特征初探——以重庆慈云寺为例胡炜光;89-91
《与你相见若如初》作品及演唱分析张秋雨;92-94
传统母曲牌《老八板》源流探析罗小蔓;郭慧玲;95-97
艺术教育
非遗视野下海阳秧歌与高校舞蹈艺术教育互融互促模式探究赵倩;98-100
闽南古厝文化同福建高校艺术设计教育的融合与创新江涛;101-103
3D漫游动画在高职环境艺术设计专业教学中的探索与实践段云港;104-106
舞蹈美育中“身体”与“意识”的连接与对话李佩君;107-109
浅析高校舞蹈教学中对学生舞感与乐感的培养黄迪;110-112
当代中国民族歌剧选段在高校声乐教学中的应用探究朱文斌;113-115
艺术杂谈
非物质文化遗产短视频的传播效果研究安楠;116-118
乡村振兴背景下的基层群众文化建设策略吴向胜;119-121
抗战时期河北红色革命歌曲研究初探宋辰;李杨;杨青;122-124
多媒体艺术在舞台设计中的运用刘佳昊;125-127
以雕塑魂：论叶毓山纪念碑雕塑中的纪念碑性余双江;128-130
浅论晋派砖雕艺术——山西砖雕的继承和发展张杨;薛思旋;马蕊;131-133
浅析数字影视的后期剪辑及编辑艺术董梦琪;134-136
浅析数字媒体艺术的审美——以柏林音乐节大型声光互动装置SKALAR为例沈玉寒;137-139
戏剧与影视
吴天明电影对中国传统文化的坚守与传承赵婉岑;140-142
电视文化类节目塑造审美形态和文化素养的途径李旭;143-145
歌剧音乐的戏剧功能研究杨宁;146-148
电影语法的生成——以《迷魂记》为例李韶华;149-151
革命历史题材剧中的女性守望与细腻表达——从《烛光在前》中的母亲形象谈起郭婧;152-154
莆仙戏旦角身段动作研究龚书凝;155-157
民族交融语境下民族题材电视剧的艺术价值与民族共同体意识的建构——以《大山的女儿》为例谢佳珍;158-160